GLI ARTISTI PARTECIPANTI

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TASHA RODRIGUES, nativa dell’Angola, fa parte del cast della trasmissione televisiva “Alle falde del Kilimangiaro” in qualità di cantante e animatrice. E' chiamata anche “Orchidea Nera”, per il suo modo particolare ed ineguagliabile di stare sul palco. Tra le sue numerose collaborazioni artistiche da evidenziare quelle con Fausto Leali, Fiorello, Tullio De Piscopo e James Brown. Cagliari sarà la prima data della tournée 2005, dove proporrà il suo nuovo CD "KYRY KYRY ".
La sua interessantissima performance di world music è una fusione di danze e ritmi dell'Africa e non solo, con una band multietnica di ben 7 elementi. 

Progetto musicale nato dall’incontro tra il musicista Alfredo Gomez e la cantante Ana Carril Obliols con l’intento di legare la tradizione popolare, il reggae, il rock, le radici latine e la musica militante. Gomez – esule argentino residente in Europa – dopo esperienze varie nei quartieri poveri di Buenos Aires, ha fatto parte dei “Senza Techo”. Ana Carril, tra gli altri, ha collaborato con i “Mano Negra”, " Casa Babylon", “L’espresso del Hielo” e “Flor del Fango”. JAHMILA presenterà a Cagliari  il suo nuovo disco " Revolucion Prohibida"  (Gridalo Forte records) canzoni tradizionali argentine, roots e ritmi latini in originale versione acustica. Per l’occasione si presenteranno in quartetto con il percussionista E. Antinori e il bassista R. Pasquini. 

T-MO è un trio che propone blues acustico autentico. Egon Niederkofler (basso acustico), Adrian Kirchler (percussioni) e Hubi Dorigatti (chitarre e voce), rileggono con personalità, disinvoltura e convinzione preziose pagine di A Boy Crudup, Muddy Waters, Big Bill Bronzy, Howling Wolf etc. trascurando la leziosità tecnica o tecnologica e facendo della immediatezza e della freschezza le armi vincenti. 

La band CONEXAO TUPI propone sia musica brasiliana tradizionale (bossanova, samba e chorinho) che moderna. L’obiettivo della formazione è quello di far conoscere ed apprezzare la cultura brasiliana attraverso i suoi ritmi, gli stili e le armonie. 
EVANDRO DOS REIS, chitarrista e compositore del gruppo, è nato a San Paolo ed è diplomato in chitarra classica sia al Conservatorio che all’Università Libera di musica di San Paolo. GERARLDO JACOBS, bassista e compositore, è nato a Porto Alegre ed ha alle sue spalle numerose esperienze artistiche con diversi gruppi. Il trio versione “cagliaritana” viene completato dal percussionista PAOLO DONADELLI.

Jerry Edwards, nato in Florida (USA) e residente a Parigi, ha un curriculum ricco di collaborazioni che lo hanno portato a suonare e a registrare con numerosi artisti di fama internazionale quali Lee Konitz, Manhattan Transfer, Sam Rivers, Nathalie Cole, Ray Charles, Tony Bennet, Belmondo Del Sasso big band, Gérard Badini big band, Woody Hermann,  Woody Hermann Orchestra, Sam Rivers Orchestra, Vintage Orchestra, ecc... 
A Cagliari proporrà la sua performance con i SIMPLE MADNESS, formazione composta da Paolo Carta Mantiglia (clarinet), Gianluca Corona (guitar), Nicola Cossu (double bass) e Carlo Sezzi (drums).

Il duo giapponese composto da Maki Nakano (saxophone) e Riko Goto (piano) è nato nel 2004 ed ha all'attivo numerosi concerti in Europa e in Giappone.
Il repertorio è prevalentemente incentrato su una lettura libera degli standards  di Coleman, Mingus e Monaco.
Maki Nakano, allieva di Eichi Hayashi, ha studiato con André Villeger e collaborato con Itaru Oki e Daunik Lazlo. 
Riko Goto, allieva di Yoko Moriyasu e di Iro Haarla ha collaborato con Alan Silva, Itaru Oki  e Taca.

Il gruppo "MANDILA" (in greco significa “fazzoletto”) è nato nel 1993, grazie alla ricerca etnologico-musicale della flautista greca Marilena Tamiolaki. L’obiettivo è quello di collegare la ricca tradizione delle isole greche con l’entroterra e fondere le strutture musicali moderne con quelle arcaiche. MARILENA TAMIOLAKI (flauto, tamburello, voce), DASHAMIR HOXHA (violino), LUCA MEREU (bouzouki,  mandola), CARLO  FRACCARO (chitarra, voce) e RICCARDO NICO (tubeleki, voce) propongono quindi un viaggio musicale tra le varie regioni della Grecia con i generi tradizionali e il rebètiko (genere urbano del inizio del 1900).

Martin Furey, polistrumentista (whistles, uilleann pipes, guitar) - cantante - compositore di Dublino, combina una conoscenza profonda della tradizione del viaggiatore irlandese con la musica contemporanea. Il suo stile vocale - assolutamente eclettico - ci riporta alle caratteristiche tipiche del 1800 e contemporaneamente si rinnova con influenze musicali, arrangiamenti e melodie moderne. Nel mare di musica che inonderà Cagliari non poteva mancare una così originale proposta musicale irlandese. 

Cantante compositore nato ad Akko in Palestina, Ahmad Shareef è diplomato al conservatorio di Beirut.Tra le sue esperienze artistiche di rilievo è da citare la direzione della banda musicale della prima radio palestinese in esilio “Sawt Falastin” (la voce della Palestina). Nei primi anni settanta – durante la sua permanenza al Cairo - ha al suo attivo numerose composizioni dedicate alla pace e alla libertà della sua gente e dell'amata Palestina. Dopo aver approfondito gli sudi musicali in USA, si è dedicato all’attività didattica presso l'istituto di musica di Berlino, dove attualmente risiede. Il suo impegno principale rimane comunque quello legato ai concerti dedicati ai palestinesi e agli arabi in diaspora.

Attivo dal 1996, il gruppo Ons è uno dei gruppi di musica orientale più affermati in Italia, con un repertorio che spazia dalla musica antica tradizionale a brani più moderni del mondo arabo. La formazione ha ottenuto numerosi riconoscimenti in diversi festival e rassegne internazionali, spettacoli teatrali e colonne sonore sia in Italia che all'estero. Compositori oltre che musicisti, gli ONS sono virtuosi di antichi strumenti quali l' UD (liuto), il NAT (flauto arabo), il violino arabo e le percussioni. Il gruppo è composto da: ABDALLA MOHAMED (drabuka e percussioni arabe, flauti di canna di bambu': naj e kawal); SALEH TAWIL (oud arabo); SIMONE POLVANO (percussione base); STEFANIA DIMITTO (danze arabe). 

Dal nulla comparve Lily e, come se niente fosse, eccola qua: con fragore e fracasso e al tempo stesso, con fiera eleganza. Lily suona come un diavoletto! Come la sirena delle nebbie del "Blüemlisalp", come il bramire dei cervi, l’urlo degli ubriaconi, il gemito degli abbandonati, il sorriso dei contenti. Nello scintillio della mattina, fino alla raucedine della sera. Il corno di Lily suona sia in locali fumosi che in luoghi sacri, sia in animate zone pedonali che agli sposalizi raffinati e sotto i tigli in piena estate. Il più delle volte Lily suona senza e raramente con amplificatore, sempre melodiosa e ritmica, improvvisando insieme a dei poeti, acrobati del volo o da sola. Lily sfugge ad ogni definizione di stile, non ama tutto ma di tutto un po', componendone quella musica che riesce a sedurre, per alcuni momenti, un mucchio di varia gente. Vivendo sull’asse est-ovest della Svizzera, Lily improvvisa giri di danza a Berna, saltella ad Olten, fa piroette a Zurigo. Mai sta ferma Lily, anzi, Lily cerca, prova, inventa, compone, adatta; tira dritto per la propria strada. Lasciandosi trascinare dalla musica e spinta dai desideri, Lily viaggia dappertutto, il più spesso possibile. In posti a lei familiari, in regioni recondite, in paesi ben lontani e curiosi. Così talvolta, fra un luogo e l’altro, Lily si butta in un divano, allunga i piedi in aria, si gode una birra, fuma una sigaretta e pensa: "Potrei rendermi la vita più facile standomene semplicemente in poltrona!"  
“LILY HORN IS BORN” è un originale quartetto di sassofoni “al femminile”: Annette Kitagawa (contralto / soprano), Susanne Müller (contralto / soprano), Fabienne Hoerni (tenore), Lisette Wyss (baritono). 

Cantautore sulla breccia dagli anni '70, conta più di 2.000 concerti nelle piazze, nei teatri, nelle carceri. Forse il cantautore religioso di più lungo corso e più conosciuto, che ha  approfondito vari aspetti fra cui quello della musica nella liturgia.
Don Giosy Cento è un sacerdote viterbese noto sia in Italia che all'estero. "Sono prete e canto per amore", risponde don Giosy a chi gli chiede conto del suo particolare ministero. Un carisma che lo porta ad incontrare giovani e non sulle strade del mondo, dando voce e musica alle parole di speranza di Cristo. 
Oggi, dopo aver scritto oltre 700 canzoni don Giosy non smette di guardare avanti e di proporre il suo stile, quello della condivisione. "Mi hanno proposto inviti a Sanremo, inviti in televisione e non ho mai accettato. Credo che la missione che Dio mi ha dato sia quella di stare per strada con la gente. E l'unico successo che conta è quello di aiutare chi incontro a riconoscere Dio".

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